¿Quién auguró el anticipado final de su carrera? ¿Alguien se atrevió a decir que sus mejores tiempos ya son historia? Se equivocaron. Los viejos rockeros nunca mueren. Al revés. Son como el buen vino. El lento paso de los días les acerca más si cabe a la inmortalidad. Motörhead lo ha vuelto a demostrar. No viven del pasado. Ahora miran con orgullo hacia el futuro gracias a Motorize, su nuevo disco. El espectáculo está a punto de comenzar.

La banda del bajista y vocalista Lemmy Kilmister vuelven a acaparar las portadas de la actualidad. Su extensa discografía alcanza el álbum número 27 con este nuevo trabajo de estudio. Motorize no va a desilusionar a nadie.

Los fans más incondicionales del grupo inglés están de enhorabuena. Más y rock and roll en un disco compuesto por once temas. Las descargas de adrenalina están más que garantizadas.

Mejor inicio, imposible. La nueva obra de arte de Motörhead arranca con el tema Runaround man. Increíble. Fieles a su estilo. Los riff trepidantes, los redobles contundentes y la inconfundible voz de Kilmister vuelven a fusionarse con perfección suprema.

El trío pisa fuerte el acelerador desde el primer minuto y no aminora la velocidad a lo largo de todo el compacto. No hay tiempo casi para hacer una breve pausa. Mucho mejor.

Teach you know to sing the blue, Rock out, English Rose, Heroes o Time is right son otras de las perlas que se esconden en Motorize.

Motörhead aporta esperanzas. La amplia mediocridad en la que se mueven hoy en día muchas bandas de dudoso prestigio internacional invitan al pesimismo. Volver la vista atrás y desempolvar los viejos -pero siempre grandiosos- vinilos de los ‘70 y ‘80 a veces se convierte en la única alternativa para deleitar el sentido auditivo con una buena dosis de rock and roll.

Los discos de plástico pueden tomarse un breve descanso. Motörhead les toma ahora el relevo.

Motorhead - Runaround Man

Motorhead - Rock Out

Fin a las fantasmadas, a las historias vacías, a las tramas sin trascendencia. El Caballero oscuro enseña una cara oculta de Batman. La nueva historia del super héroe no se limita a la acción pura y dura. The Joker también tiene mucho que decir. Las reflexiones entre el bien y el mal, lo correcto, los sacrificios personales marcan una historia que termina por sorprender y enganchar.

La trama de la película se centra en los propósitos de Batman por desmantelar las organizaciones criminales que infestan las calles de Gotham una vez para siempre con la ayuda del teniente Jim Gordon y el fiscal de distrito Harvey Dent. El triunvirato demuestra ser efectivo, pero pronto se verán atrapados por una mente criminal en auge conocida como El Joker. El reino de caos y anarquía que desata El Joker obliga al Caballero oscuro a decidir entre ser héroe o ser vigilante.

El Caballero oscuro rompe esteriotipos. La película no se limita a ser una nueva super producción basada solamente en lo banal y unos espectaculares efectos especiales. No es un mero despliegue de otros nuevos fuegos artificiales. La cinta quiere -y lo consigue- dar un paso más allá.

La película dirigida por Christopher Nolan (Memento, Batman Begins) hace una interesante propuesta al espectador. La acción propia de cualquier super héroe se combina con una trama que invita a la reflexión final. ¿Los buenos son realmente tan buenos y los malos tan malos?

El reparto de esta nueva entrega de Batman es excepcional. Cristhian Bale se mete de lleno en la piel del hombre murciélago. Actores más veteranos -aunque en un segundo plano- como Morgan Freeman o Michael Caine aportan su saber estar ante las cámaras. La veteranía siempre es un grado muy a tener en cuenta. Sin embargo, Heath Ledger brilla con luz propia.

El ya desparecido actor nos muestra un Joker genial, desconcertante, audaz y maquiavélico. Su eterna sonrisa en la gran pantalla será ahora mucho más difícil de olvidar.

El Caballero oscuro muestra un interesante duelo a cara descubierta, una confrontación directa entre los intereses y los sacrificios personales. Batman no es sólo un ser infranqueable. Ni The Joker un mero villano. Las apariencias engañan.

Trailer de la película:

Volvemos a las andadas con RECON. Este cuarteto Estadounidense practica un Hardcore/Metal plagado de parones y riffs, con los que el cuello se moverá aun sin quererlo. Sin duda, este trabajo titulado “Welcome To Viper City” dará mucho que hablar…

La “aventura” comienza allá por el año 2003 en Nueva York, cuando, como muchos otros adolescentes, les fabulaba la idea de formar una banda para plasmar sus inquietudes y gustos musicales.

Así, y con la banda ya al completo, presentan su primera Demo en el 2004. Tras dicha Demo, le sucedieron la del ’05 y ’06, que les permitieron darse a conocer y poder lograr su primer contrato discográfico. Fue la independiente Closed Casket Activities la que les brinda esta gran oportunidad.

RECON no desaprovechó para nada esta ocasión, y ese mismo año -2006- lanzan lo que sería su primer trabajo discográfico, su álbum debut. El disco, titulado “Graves”, tuvo muy buena acogida, permitiéndoles llegar a tocar con bandas del calibre de Emmure o Terror.

Continuando con la rápida evolución de la banda, a mediados del 2007 logran un contrato con un sello de mayor reputación, Rise Records. Pronto se pusieron a trabajar en lo que ya es su segundo álbum, “Welcome To Viper City”, lanzado recientemente al mercado.

El álbum cuenta con 1 intro y 10 canciones donde tan sólo en los 32 segundos que dura la intro tu cuello tendrá descanso. El resto de temas, sin ser iguales, si que están bien centrados en un tipo de sonido, que no es otro que el de riffs brutales con infinidad de parones, acompañados magistralmente por la batería y el bajo, sin renunciar a partes rápidas. De la voz, o más bien vozarrón, ni una pega, simplemente sin mariconadas, como a mi me gusta.

Si te gustan bandas como The Acacia Strain, Emmure, Ion Dissonance…no dudes en escuchar este disco lo antes posible…

Puntuación: 9/10.

MySpace: www.myspace.com/recon.

Formación:

-Alex “Mr. Queer” Belisle: Voz.
-Mike Mulholland: Guitarra
-”Heavy” Jerry Raymond: Bajo.
-Paul Dove: Batería.

Discografía:

-2004: Demo.
-2005: Demo.
-2006: Demo.
-2006: Graves. CD. Closed Casket Activities.
-2008: Welcome To Viper City. CD. Rise Records.

Tracklist de “Welcome To Viper City”:

01. Welcome…. 00:32.
02. Armageddon. 03:33.
03. Viper City. 04:10.
04. Abomination. 03:24.
05. Berzerker. 03:18.
06. Deceiver. 04:42.
07. Silencer. 03:17.
08. Thirteen. 04:26.
09. Desolate. 03:41
10. Coma Pilot. 02:28.
11. Eraser. 00:54

El drama social vuelve a ser actualidad en las grandes pantallas. Brasil recobra el protagonismo. La película Tropa de Élite desvela con crudeza la realidad de la droga, la corrupción y las favelas en el país sudamericano. Una nueva dura y desgarradora crítica social. La cinta avanza por el mismo camino que en su momento abrió Ciudad de Dios. Pero ya es conocido que la realidad siempre supera a la ficción por desgracia.

La película se centra en el capitán Nascimento. Él es el comandante de un escuadrón del Batallón de Operaciones Policiales Especiales (BOPE), un cuerpo de élite de la policía de Rio de Janeiro. Él quiere dejar su puesto, ya que está a punto de ser padre, pero antes necesita encontrar al sustituto adecuado. Con ese fin comienza a instruir a los aspirantes Neto y Matías, amigos de la infancia. Juntos integrarán el BOPE y cumplirán sus misiones hasta las últimas consecuencias.

No es una historia de acción. El principal eje en que gira la historia de Tropa de Élite es la crítica a la corrupción policial y la situación de un país azotado por la droga. El ambiente gris y cargado favorece a incentivar el dramatismo de la cinta.

Esta nueva producción brasileña no dispone de caras conocidas para el gran público. Actores brasileños monopolizan esta película del director Jose Padilha. Un buen reparto que cumple a la perfección con su cometido.

Tropa de Élite ya cuenta con algunas distinciones notables en algunos importantes festivales internacionales. El film se llevó el pretigioso Oso de Oro de Berlín. La sorpresa inicial fue mayoritaria pero no lo fue tanto tras visualizar la cinta.

La trama engancha desde el primer minuto. La angustia del ambiente también. Sin grandes alardes, sin excesos o adornos innecesarios. El director Jose Padilha muestra una historia que invita a la reflexión final. Un rápido viaje por el lado más oscuro de Río de Janeiro. La perspectiva ya nunca será igual. Seguro

Trailer de la película

He actualizado wordpress a la última versión pero hay unas incompatibilidades con el theme que estábamos usando y que  no puedo resolver ahora mismo por falta de tiempo y por unos mocos enormes que me salen de mi enorme nariz ( puta gripe! ), en breve volveremos al nuevo diseño. Lo siento por este daño a los ojos xD

Seguimos merodeando por Canadá. Ésta vez la culpa la tienen FUCK THE FACTS. Una banda de Grindcore/Metal/Ambient bastante veterana que acaba de publicar su octavo álbum de estudio: “Disgorge Mexico”. Muy fieles a sus raíces pero a su vez acordes con los nuevos tiempos…

FUCK THE FACTS empezó siendo un proyecto individual del actual guitarrista de la banda, Topon Das. Incluso los dos primeros álbumes de la banda pertenecen a Topon en su totalidad. Sin embargo, se encontró con un gran problema: los directos. Era evidente que si el proyecto quería seguir creciendo, precisaría de más musicos.

Y así fue, en el año 2001 reúne a los miembros necesarios para ofrecer unos directos arrolladores acorde con su música y así, aumentar la popularidad de la banda. Como se puede comprobar en su discografía (detallada más abajo), FUCK THE FACTS tiene una trayectoria realmente espectacular.

Ocho álbumes en once años son muchos, pero si a eso le añadimos 35 Splits con otras bandas, además de varios Ep’s…etc…es para, como mínimo, quitarse el sombrero. Desde luego no se puede decir que no se lo han currado.

Centrándonos en la actualidad de la banda, decir que desde hace varios años, de la voz se encarga una chica, Mel Mongeon. La verdad que cuesta creer escuchando el disco que ese chorrazo de voz sea de una mujer, y si creen que exagero, compruébenlo ustedes mismos. El álbum, titulado “Disgorge México”, ha salido recientemente a la venta bajo uno de los sellos más importantes: Relapse Records.

Además de la espectacular voz de Mel, hay que destacar también el trabajo de todos los componentes, una batería que acompaña perfectamente cuando hay que hacerlo, y toma el protagonismo en los momentos oportunos. Por otro lado, la guitarra nos ofrece desde melodias ambientales que transmiten paz y tranquilidad…hasta riffs que solo pueden acabar en destrucción.

Sin duda una mezcla muy bien trabajada de estilos tan diferentes, pero que les lleva años dando buenos resultados, y que así siga siendo. Aquí tienen a un fan.

Puntuación: 9/10.

MySpace: www.myspace.com/fuckthefacts.
Web Oficial: www.fuckthefacts.com.

Formación:

-Topon Das: Guitarra.
-Mel Mongeon: Voz.
-Mathieu Vilandré: Batería.

DISCOGRAFÍA:

Álbums de Estudio:

-1999: “Fuck the Facts”. Dedfuk Records.
-2000: “Vagina Dancer”. Where Late the Bird Sang.
-2001: “Discoing the Dead”. Ghetto Blaster Recordings.
-2001: “Mullet Fever”. Ghetto Blaster Recordings.
-2002: “Escunta”. Mandarangan Recordings.
-2003: “Backstabber Etiquette”. Grind It! Records.
-2006: “Stigmata High-Five”. Relapse Records.
-2008: “Disgorge Mexico”. Relapse Records.

Ep’s:

-2001: Four0ninE. Autoproducido.
-2002: Born in a Riot. Anima Mal Nata Records.
-2005: Legacy of Hopelessness. Ghetto Blaster Recordings / Capital Kill Records.
-2006: Collection of Splits 2002-2004. Great White North Records.

Splits:

-2000: con Cult of the Damned. Grindrot D.I.Y. Productions.
-2000: con Longdreamdead. Abhorrent Creation Tapes.
-2000: con S.M.E.S.. Dedfuk Records / Zas! Autoproduzioni.
-2000: “Primitive Instinct”. Con C.A.D., Diktat, Psychoneurosis y Godless Truth.
-2000: con S.M.E.S.. Impregnate Records.
-2001: con Conure. Ghetto Blaster Recordings.
-2001: con Inhumate, Bloodshed, Mastectomia y Pulmonary Fibrosis. Unite Bleeding Tapes / Abhorrent Creation Tapes.
-2001: con Mastectomia. Unite Bleeding Tapes.
-2001: “A Japanese Winter”. Con Mourmansk 150 y De Madeliefjes. Symbolic Productions.
-2001: con Ames Sanglantes. Ghetto Blaster Recordings.
-2002: “Innocence Is Not Lost, It is Taken” Ccon Retch. Vendredi 13 Recordings.
-2002: con P.O.T.. Prole Records.
-2002: con Skoda 120. Beer Is Not Drink Records.
-2002: con Kastrat. Zas! Autoproduzioni / Nuclear Assault Records.
-2002: “The Great One”. Con No Refund y Mermaid In A Manhole. Ghetto Blaster Recordings.
-2002: con Iron Bitchface. Slut Factory Records.
-2002: con Jan AG. Symbolic Productions.
-2002: con Monolith. Melt Sultan Records.
-2002: con Manherringbone. IBOL Records.
-2003: con Banzai 606. First Aid Productions.
-2003: con Necrobestiality y Winters In Osaka. My Lai Productions.
-2003: con Hewhocorrupts, Distorcion Social y Obbrobrio. My Lai Productions.
-2003: con Jan AG. N:C:U.
-2003: “She’s Hot!”. Con Ultrapodre. War Productions.
-2003: con Sylvester Staline. Anvil of Fury Records.
-2003: con Feeble Minded. Grodhaisn Productions.
-2004: “Overseas Connection”. Con Sergent Slaughter. Meat 5000 Records / Undecent Records.
-2004: con S.M.E.S.. Fecal-Matter Discorporated.
-2004: con Cakewet. Human Circus Records.
-2004: con Subcut. Bucho Discos.
-2005: con Narcosis, Midget Parade y Archer. Privileged to Fail Records.
-2006: con Pleasant Valley. Reprocreate Records.
-2006: con Mesrine. Sonic Deadline Records.
-2007: “4625″. Con The Crinn, World Downfall y Nesseria. IV Seasons Records.
-2008: con Leng Tch’e. Power It Up Records.

Tracklist de “Disgorge Mexico”:

01. Borders. 00:32.
02. No Return. 02:47.
03. Absence and Despite. 01:48.
04. Kelowna. 02:18.
05. As Empires Expand and Collapse. 01:37.
06. Dead End. 01:04.
07. Driving Through Fallen Cities. 03:07.
08. La Culture Du Faux. 02:32.
09. State Of Panic. 03:12.
10. No Place For Failure. 05:24.
11. The Storm. 09:20.
12. Apathy Is A Karma Killer. 02:42.
13. Golden Age. 02:18.
14. The Pile Of Flesh You Carry. 04:46.

FUCK THE FACTS - The Sound of Your Smashed Head:

Una verdadera descarga de adrenalina. No existe mejor definición para describir a Danko Jones. Sólidas y rotundas bases, electrizantes ritmos, letras chispeantes y una brillante puesta en escena convierte a esta formación en un grupo de referencia. La frescura de sus canciones hacen que el rock adquiera una nueva perspectiva. El espectáculo de Danko Jones no ha hecho más que empezar.Danko Jones es un grupo formado en 1996 en Canadá. La banda comenzo tocando en Canadá y el noreste de los Estados Unidos, siendo teloneros de grupos como The New Bomb Turks, Nashville Pussy, Blonde Redhead, The Make-Up, The Dirtbombs, The Chrome Cranks y The Demolition Doll Rods.

Originalmente, la banda no quería lanzar un álbum para que su fama como banda en directo se propagara mediante el boca a boca. Aunque, la banda dio marcha atras y lanzo un EP de seis canciones. En 1999 la banda lanzo el EP My Love Is Bold consiguiendo ser conocido a nivel nacional gracias al tema Bounce. Por ello fueron nominados en el 2000 como Mejor Álbum Alternativo.

El resto del camino fue una ascención continua hacia el éxito. I’m Alive and On Fire sería su siguiente trabajo de estudio. Las expectativas se veían superadas con creces este trabajo. Su canción Cadillac se convertía de forma inmediata en el nuevo himno del grupo.

El álbum Born a Lion (2002) es una nueva vuelta de tuerca. Otro disco increible repleto de energía y verdaderos hits. La fórmula ‘Danko Jones’ parece una fuente inagotable de inspiración. El tema Lovercall -y su excelente videoclip- empieza a despuntar en las principales listas de éxitos.

Sin embargo, Sleep is the enemy (2006) se convierte en el disco más completo del trío canadiense. El compacto encierra gran parte de sus nuevos éxitos. Once maravillosas canciones que elevan el status de Danko Jones. La banda se gana por méritos propios un hueco entre la realeza del panorama musical. Sticky Situation, First Day o She’s Drugs son algunas de las piezas más a tener en cuenta. No obstante, la verdadera perla es Baby Hates Me. Una canción llena de energía donde no bailar y desmelenarse al escucharla está totalmente prohibido.

Never Too Load (2008) es la última creación del grupo. Se niegan a bajar su intensidad y creatividad. Más adrenalina en estado puro. El rock and roll -y todos- está en deuda con ellos.

Danko Jones - Baby Hates Me

Danko Jones - Lovercall

Volvemos a hablar de bandas prácticamente desconocidas. En esta ocasión le toca a los alemanes TEPHRA. Una mezcla perfecta de Sludge, Metal, Ambient, Doom… que no dejará a nadie indiferente. Sin duda, uno de los mejores descubrimientos de los últimos tiempos…

Aunque anteriormente todos los miembros de la banda tocaban en bandas locales (Braunschweig, Alemania) de diferentes estilos, no fue hasta finales de 2003 cuando el proyecto de Tephra toma forma. No tardan en grabar su primera Demo (a principios de 2004) para empezar a darse a conocer.

A principios de 2005 Tephra entra en el estudio para grabar lo que sería su primer álbum. No tardaron en encontrar una discográfica que lo lanzara al mercado, y esa fue Riptide Recordings, sello con el que siguen en la actualidad.

El álbum, titulado al igual que ellos, “Tephra”, tuvo muy buena acogida, y que mejor recompensa que compartir escenario con bandas como The Ocean, Burst, Daughters, Malkovich…lo cual les permitió aumentar su popularidad.

En 2007, Tephra vuelve al estudio para grabar su segundo y último disco hasta la fecha. El álbum, lanzado en Octubre de 2007 y titulado “A Modicum Of Truth”, es una auténtica obra maestra. Todos los detalles han sido cuidados minuciosamente, desde las guitarras (en algunos momentos crean atmósferas realmente impresionantes) hasta la voz, potente y con carácter, todo ello sin olvidar el magnífico acompañamiento de bajo y batería.

En definitiva, estamos ante un álbum que nadie debe dejar de escuchar. Un gran ejemplo de que un humilde y desconocido grupo puede estar al mismo nivel de los más grandes del género como son Neurosis, Isis, Baroness…

Puntuación: 10/10.

MySpace: http://www.myspace.com/tephramusic.
Web Oficial: http://www.tephra.de.

Formación:

-Ercüment: Guitarra, Voz.
-Alex: Guitarra.
-Aaron: Bajo.
-Vinod: Batería.

Discografía:

-2004: Demo.
-2005: Tephra. LP/CD. Riptide Recordings.
-2007: A Modicum Of Truth. CD/2xLP. Riptide Recordings.

Tracklist de “A Modicum Of Truth”:

 01. Apollo. 01:52
02. Big Black Mountain. 04:02.
03. Changes. 08:36.
04. A Modicum Of Truth. 01:10.
05. Until The End. 08:32.
06. Rivers Eyes. 09:59
07. Crossways. 09:12.
08. Wolfs Chamber. 00:35.
09. Clearance. 04:22.
10. Lost One. 06:57.
11. In The Valley. 12:50.